Desde su primer día, un 25 de agosto de 2021, la galería Izalco Art buscó posicionarse como el lugar idóneo para la promoción de pintores salvadoreños emergentes o con recorrido, acercando sus obras en lienzo a compradores con gusto por el arte local.
Para que la galería incluya a los artistas que trabajan la pintura, solo hace falta que estos sean de nacionalidad salvadoreña y su trabajo entre en la selección de convocatorias bajo los conceptos o temas de cada exhibición programada.
Con eso en mente, Roberto Palomo Cea, Jaime Mira y Luis López Portillo, dieron el primer paso para cumplir un sueño en común, acercar el arte de la pintura salvadoreña a mejores oportunidades de retribución y difusión.
Mélida Porras de Arrieta, directora de esta ventana de apreciación artística en El Salvador, contó a elsalvador.com que la galería nació bajo la idea de un "espacio alternativo" de café y terraza "para que artistas salvadoreños tuvieran un lugar para exponer y comercializar sus obras".
La trayectoria de Mely, como la conocen los artistas y sus colegas en Izalco Art, ha acumulado un amplio recorrido en gestión de eventos artísticos y culturales trabajando con anterioridad en el Museo de Arte de El Salvador -el MARTE- y el área de servicios culturales de la Embajada de Estados Unidos en el país.
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Sin considerarse una experta en arte, el amor por el arte que comparte con los fundadores de la galería, la llevó desde muy joven a prepararse en gestión cultural, con estudios realizados en Chile.
A pesar de esto, "vender arte no está siendo fácil", reconoció Mely, ante los artistas que la acompañaron en la apertura de "AbstraccionES", la última de las siete exhibiciones conceptuales que organizó la galería en su primer año de vida.
La muestra de "AbstraccionES" permanece abierta todavía hasta el 27 de septiembre. Con su exposición de pinturas abstractas, Izalco Art da continuidad a su esfuerzo por colocar el talento de pintores salvadoreños en el espacio ideal para "que se conozcan sus nombres", indicó Mely.
Moisés Ramos, Mariela Ortez, Miguel Mira, Dinora Segundo, Godo Avilés, Fernando Pleitez, Manuel Sandoval, Verónica de Ruiz, Guillermo Bonilla y Valeria Cáceres, son los 11 artistas de la actual muestra de arte abstracto, un estilo que ofrece libertades en las formas y comunicación entre la obra y quien decide observar.
Moisés Ramos presentó su serie "Los Nidos". Compuesta de tres pinturas, esta serie del artista que ha trabajado por más de 15 años el arte figurativo, más cercano a la realidad observable se basa en el uso de colores siena - tonos tierra entre ocres y amarillos - para hablar del miedo interior que "tenemos pero no lo sacamos", dijo.
Con su experiencia como maesto de educación artística, en escuelas de Chalatenango y San Salvador, su concepto nación de actitudes que observaba en sus alumnos y la idea de los hogares como escenarios de confianza y seguridad.
Otra representante de las artes plásticas, Mariela Ortez, presenta una serie de dos lienzos titulada "Urbe". Con ella, Ortez comparte sus reflexiones sobre el crecimiento de las ciudades y promueve cautela en el uso de los recursos naturales.
En este viaje de descubrimiento ha pasado de su trabajo en arcilla decorada y tonos verdes a colores vivos que se acoplan a grandes dimensiones y límites indefinidos de una extensión que se alimenta de diversión y poder.
Mariela ha recibido la enseñaza de Marco Valencia y René Girón, en la Universidad de El Salvador y la casa de la cultura de Nueva Guadalupe, en San Miguel. Lugar cercano a sus orígenes y al de sus padres.
"Árbol de la vida en reposo" es la serie del pintor y escultor Miguel Mira.
Oriundo de Chalatenango, plasmó un mensaje de mayor positividad tras lo vivido en la pandemia y el descanso del estrés cotidiano que logra experimentar en un entorno rural, donde predominan los verdes del follaje que llaman a una pausa en el proceso.
En salto de colores en su paleta -que solía bastarse con los tonos oscuros- ahora se encuentra entre tonos que transmiten su propia sorpresa al haber nacido en "una zona en donde nadie esperaría que hubiera pintura", dijo en entrevista para elsalvador.com
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"Manojo de enredos" de Valeria Cáceres, una joven pintora que se formó en artes en Roma, Italia, y culminó su educación de forma online desde su regreso a El Salvador, también se encuentra entre las obras expuestas bajo la propuesta de "AbstraccionES".
Cáceres también cuenta con una misteriosa propuesta de la que no reveló detalles pero "esa es mi favorita", aseguró. Su propuesta es una puerta al mundo de sus pensamientos entre montañas y caminos que cruzan un campo de texturas rugosas y colores densos, gracias a su experimentación con accueralas añejadas por el paso del tiempo.
La variedad de tonos y senderos trazados por Valeria Cáceres se fortalce en la armonía, práctica y naturalidad.
"Jungla" y Obras sin título son parte de la entrega inspiradora del artista Guillermo Bonilla, quien sufrió un disparo durante un asalto ocurrido en 1995. Desde entonces su vida cambio al verse sometido a vivir con paraplejia.
Luego de rehabilitarse en Estados Unidos, y regresar a El Salvador, donde cayó en una profunda depresión y encontró el apoyo de su amiga Claudia y el pintor "luminoso"; su amigo y maestro, Ricardo Aguilar Humano.
Fueron ellos los que lo incentivaron espiritualmente a econtar una vía de motivación casi adictiva en la pintura y perfeccionar su técnica, al punto de presentar obras con gran detalle y variedad de formas que realmente llaman la atención dentro de la exposición en Izalco Art.
Bonilla compartió con elsalvador.com que no puede vivir del arte y su presencia en exposiciones se ve condicionada por el uso de silla de ruedas y factores de salud que controla desde 1996.
Eso mismo lo ha llevado a sentirse cómodo en la práctica de la pintura sobre mesa y no desde un caballete.
Con todo ello, sus obras son un ejemplo de lucidez y valentía donde se percibe que el arte realmente lo impulsa en la vida.
Uno de los cambios principales, en los espacios de la galería, es la adaptación de una antigua terraza en una sala llamada "Galería Cubo". Es un ambiente limpio y bien iluminado para que cada obra resalte con su propio atractivo visual.
En total, a lo largo de las siete exhibiciones realizadas, Izalco Art ha logarado ser un espacio abierto para 114 artistas diferentes, entre los que se encuentran aquellos que fueron seleccionados en su convocatoria para "AbstraccionES".